只有加強設計的生命力表現，才能讓作品保持持久的魅力。這就需要我們對作品的定位與設計出發點，做出準確的判斷。“世界上沒有相同的兩片樹葉”，同樣道理，世界上也沒有相同的兩個作品。每個作品都有它自身的特殊性，無論是所處的地理位置、人文環境，甚至甲方的要求，都會不一樣。只有充分了解了這些差異，纔有可能做出“量體裁衣”的設計方案。這種“定製”式的作品，必然具有獨特的創意，持久的吸引力與生命力。
【設計本】 ：原創性的作品才具有靈魂和生命力，這需要一個設計師獨特的創意和深入的理解力，您覺得作爲一個設計師，應該如何加強對作品的理解力和形成獨特的創意?
【李冠釗】 ：設計跟人一樣，也是有生命力的。這句話初聽貌似很俗，其實非常有道理。也許有人會問，設計的生命力，如何來判斷?好，那麼我來問你，爲什麼我們會對一個設計心生欣喜?又因爲什麼會逐漸的不喜歡了它?那麼這個喜歡的過程持續了多久?對，這就是設計的生命力。當它的生命走到了盡頭，自然不會再迷戀到你我。
只有加強設計的生命力表現，才能讓作品保持持久的魅力。這就需要我們對作品的定位與設計出發點，做出準確的判斷。“世界上沒有相同的兩片樹葉”，同樣道理，世界上也沒有相同的兩個作品。每個作品都有它自身的特殊性，無論是所處的地理位置、人文環境，甚至甲方的要求，都會不一樣。只有充分了解了這些差異，纔有可能做出“量體裁衣”的設計方案。這種“定製”式的作品，必然具有獨特的創意，持久的吸引力與生命力。
【設計本】 ：您創作過很多經典的作品，我個人非常喜歡您其中的一件作品，叫《水晶宮》，您能跟我們說一說，你是從哪些方面對它進行精彩詮釋?在其中您又注入了什麼不一樣的元素呢?
【李冠釗】 ：說到這個案子的產生，其實是很偶然的。當初甲方在煙臺尋找設計師做設計已有近兩年的時間，沒有得到滿意的答覆。我也是一個很偶然的機會，透過朋友的介紹，與甲方有了一個初步的認識與接觸。那麼在見面之初，我在會所裏等他的時候，無意中看了幾眼會所的設計。其中有一塊非常大的水晶球吸引力我的眼光。各個不規則的切面，以及存放它的盒子的雕花，都讓我印象非常深刻。之後與甲方的交流中得知，他也是很喜歡水晶，喜歡它的剔透與純粹。所以後期的設計，我就嘗試以此爲出發點，然後就有了大家看到的“水晶宮”。
【設計本】 ：設計師一個非常有個性的羣體，從某種意義上來說，這對他們的創作是一個很好的助力，當然這也影響着設計師不同的創作風格和設計擅長，我們知道您擅長會所、酒店等設計，您能跟我們說一說，這一類型的設計有哪些特點，又應該注意哪些細節?
【李冠釗】 ：這類型的設計，功能性與視覺性都佔據着非常重要的位置。當遇到這類型的設計時，首先要做的並不是開始設計，而是儘量多的獲取甲方經營方面的資訊，從經營思路方面着手，來圍繞這些而設計，從而讓消費者對場所產生新鮮感與好奇心，這點非常重要。另外，設計的時候，根據不同的甲方定位，安全性私密性也都是需要重點解決的問題。
【設計本】 ：設計師是不是一定要將自己的設計歸於某種風格?爲什麼?
【李冠釗】 ：設計是相通的。不僅沒必要歸於某種風格，甚至沒必要把自己定位成xx設計師，比如平面設計師、室內設計師、園林設計師等等......當你具備了一定的審美，就是我們平常所說的“有眼光”，這時候往往很多跨界的作品更具有吸引力。
【設計本】 ：我聽說您不僅是室內設計師，還是一名攝影師，您能跟我們說一說，這一愛好和特長對您的創作有什麼幫助和影響嗎?
【李冠釗】 ：攝影是發現美記錄美，設計是創造美使用美。爲什麼你會拍它?因爲你覺得它美覺得它有特點覺得有必要記錄下來。這就是你自然的一個對於美的篩選。你的這些過程這些經歷，都將會轉化成爲你創造美的時候的理解力。
【設計本】 ：從專業的設計師角度看，您覺得應該怎樣向廣大民衆普及室內設計文化?政府、行業協會、企業及設計師本身應該如何引導民衆關注設計師及其作品的價值?
【李冠釗】 ：室內設計非常重要並且非常有必要。有相當一部分人，都認爲室內設計是爲了造型而造型，不實用沒必要。真正的好的設計，是貼近生活符合空間的需求的。當你身處這一空間，很多的設計已經不是獨立的設計，室內設計會與建築相融合，同時它的vi視覺系統也會與室內相融合，一切都是那麼自然。
第二個問題，談到價值，首先不得不說的就是“價”。衆所周知，設計師是腦力勞動者，所創造的產品，沒有一個具象的衡量標準。設計費的產生，從某種程度上可以代表其價值以及被社會的認可度。設計師也應有很好的自我保護意識，這樣才能樹立良好的行業風氣並且化的體現自己的商業價值和社會價值。
其次就是“值”，做一個讓行業認可的設計師，讓甲方認爲你“值”的設計師。這就要求設計師本身具備很強的責任心、專業能力以及社會責任感。能夠做到這些，設計師的價值，自然而然的就體現出來了。
【設計本】 ：健康是革命的本錢，設計師是社會公認累的羣體之一，工作強度高、壓力大，加班加點是常態，幾乎所有的設計師都處於亞健康狀態，作爲一個設計師，您是如何看待設計與健康的生活呢?平時又是透過哪些方式進行平衡和調節兩者間的關係呢?
【李冠釗】 ：確實，設計師這個行業目前的現狀就是這樣。以前曾經開玩笑的跟朋友聊到，“不熬夜的設計師不是好設計師”。很多設計師都承認，設計靈感大多來自安靜的夜晚，大多伴有菸酒咖啡來刺激自己，其實這真的不是好的生活習慣。設計靈感不僅僅來自夜晚，還來自大自然來自高樓林立與鄉間泥土的芬芳。我建議廣大設計師朋友們，有空多出去走走，你所收穫的不僅僅是靈感，還有健康。
【設計本】 ：入門積累階段對一個設計師來說，是一個關鍵的階段，在這個階段您感觸深的是什麼?能具體和我們說一說嗎?
【李冠釗】 ：要堅持，這點非常重要。入門階段，不僅僅會枯燥的面對很多數據與圖紙，還有大量的重複性勞動，會對你的自信心產生很大的影響。一個普通的重複，或許就會讓你懷疑自己的選擇，否定自己的能力。每當你產生這種感覺的時候，那就是你在進步。一定要懂得堅持，不要急於求成急功近利，毅力對於設計師來講也很重要，當然，靈性更重要。
【設計本】 ：作爲一名設計師和公司老闆，能簡單講述一下自己的創業經歷嗎?您在當時是如何平衡創作與創業的?
【李冠釗】 ：創業的過程是很辛苦的。因爲這個時候，你已經不僅僅是一個設計師了，商人的身份會更加多一些。對於一名設計師而言，業務和管理都要比設計難，都需要大量的時間來重新學習，設計也是需要時間的，這個平衡確實很難掌握。畢竟在現如今商業化的社會，設計是要被認可，才能化的體現它的價值。而遇到一個志同道合的甲方，這種情況不多見。但是在這種情況下，我還是認爲堅持自己的做法，堅持自己的設計。因爲設計這件事上，我們終究是比甲方專業，我們既然要提供服務，就得是專業的服務，甲方畢竟是外行，需要我們的服務來引導他們幫助他們。
【設計本】 ：作爲一個在業內歷經風雨的設計師，在您的創作之路上肯定有許多感觸，能跟我們剛入行的新人分享一下嗎?
【李冠釗】 ：1、悟性。2、堅持。3、知識儲備量。4、勤奮。
當然，這所有的一切，是建立在你是發自內心的愛這個工作，愛這個行業之上的。(來源：設計本)